Le Portrait de Dorian Gray

Dans l'Angleterre victorienne, Dorian Gray, un jeune et séduisant aristocrate, se laisse corrompre par le cynique lord Wotton. C'est ainsi que Gray, épris d'une petite chanteuse de cabaret, Sybil Vane, ne tarde pas à l'abandonner, tant par respect des conventions sociales que pour démontrer son impudence. Désespérée, Sybil se suicide. Dorian Gray constate alors que son portrait, qui trône dans le salon, s'est transformé et qu'il a pris une expression dure et brutale. Commence alors pour lui une longue descente aux enfers. Plus il tombe dans l'avilissement, plus son portrait devient hideux, alors que lui-même conserve ses traits purs et distingués.

Dans cette adaptation du roman du même nom d'Oscar Wilde, la dualité apparaît au centre de toute réflexion, distinguant le bien du mal jusque dans l'esthétique pure du long-métrage. Ainsi, Albert Lewin choisit volontairement de filmer en noir et blanc, pour une transposition frappante de ce manichéisme (seules les peintures contrastent en apparaissant en couleurs). Son choix fut récompensé par l'Oscar de la meilleure photographie en noir et blanc en 1946.