Extravagances : Elsa Schiaparelli au MAD Paris

Avec Shocking ! Les mondes surréalistes d’Elsa Schiaparelli, le Musée des Arts Décoratifs rend hommage dans une grande rétrospective aux audaces de la créatrice italienne de mode à la lumière notamment de sa relation avec l’art surréaliste.
Coutures surréalistes
Les croisements entre l’art et la mode sont particulièrement riches et féconds. L’œuvre inventive d’Elsa Schiaparelli est largement précurseure de cette tendance. Figure de la mode parisienne pendant l’entre-deux-guerres, son travail naît dans les années 1920 sous l’influence de son mentor Paul Poiret. Très vite, elle déploie un style volontiers extravagant, composé de trompe-l’œil, d’éléments inattendus et provocants, nourri de nombreuses références, qui atteint son apogée à la fin des années 1930 avec des collections mémorables. Boutons en forme d’écrevisses, poches tiroirs et robe homard constituent une garde-robe qui semble tout droit sorti d’un tableau de Salvador Dalí. Ce n’est pas un hasard puisque la couturière italienne et l’artiste espagnol ont fait ensemble les quatre cents coups au service de leur radicalité commune. Ses autres rencontres avec Marcel Duchamp et Man Ray, dont elle fut un des modèles photographiques, puis avec les dadaïstes, les surréalistes ou encore avec Jean Cocteau sont déterminantes et lui permettent de trouver en eux des compagnons dans sa conception singulière de son métier.
Un style surprenant
L’exposition explore toute la mythologie de « Schiap » à travers de nombreuses pièces et dessins en revenant sur ses différentes créations tour à tour inspirées par l’Antiquité, les papillons, la musique, la « Commedia dell’arte », les astres ou encore le cirque. Un kaléidoscope d’imaginaires qui fait d’elle une styliste à part, qui a su réinventer à sa manière la mode et la silhouette féminine. Celle-ci lance également avec sa maison des bijoux et divers accessoires fantaisistes ainsi que plusieurs parfums, dont le célèbre Shocking. Ses salons de couture, installés à partir de 1935 place Vendôme, sont par ailleurs reconstitués au sein du Musée des Arts Décoratifs pour pénétrer dans le laboratoire de sa légende. Une histoire qui n’est pas terminée, malgré la mort de la créatrice en 1973, puisque l’exposition témoigne de son héritage et de l’actualité de sa maison, où depuis 2019 l’américain Daniel Roseberry perpétue le style surréaliste avec des collections toujours surprenantes.
→ Exposition Shocking ! Les mondes surréalistes au MAD Paris, du 6 juillet 2022 au 22 janvier 2023
Partager cet article sur :
Nos derniers articles
Le Musée Jacquemart-André rend hommage à Artemisia Gentileschi, une des rares femmes à avoir été reconnue de son vivant comme un maître. Entre Eros et Thanatos, éclate la lumière de la chair !
Le réalisateur Wes Anderson est à l’honneur d’une grande exposition inédite à la Cinémathèque française qui retrace son parcours grâce à de merveilleux costumes, maquettes, accessoires et documents.
La Bibliothèque nationale de France présente une remarquable exposition consacrée à l’apocalypse : très belle scénographie, commentaires passionnants et œuvres éclatantes. Magnificat !
Réunissant une centaine d’œuvres de la Collection Pinault, la Bourse de Commerce expose la représentation du corps dans l’art contemporain, offrant une passionnante exploration des regards.