Cendres sur les mains

Spectacle modeste et poignant sur la guerre en Bosnie. Il manquait peut être de l'émotion dans le jeu de la comédienne interprétant la femme qui s'occupait de ses morts ; dire le texte simplement ne suffit pas toujours, surtout dans le cas d'un personnage traumatisé par un massacre, retrouvant le corps de ses proches et de son amoureux prêts à être brûlés dans un charnier...
À mon sens, un état émotionnel plus fort aurait mieux fait l'équilibre avec le jeu des deux fossoyeurs. C'était cependant un moment agréable, et, quelle joie de retrouver le théâtre en chair et en os ! Bravo à toutes, tous et merci.

Pièce qui vous fait réfléchir entre l’indifférence de la mort pendant la guerre et le respect des morts incarné par Prica Lina.

Très belle pièce au sujet intemporel et à la fois terriblement contemporain où se mêlent émotion et surréalisme, à la mise en scène fluide et servie par d'excellents comédiens. Vivement conseillée.

Une très belle pièce de Laurent Gaudé, grand auteur de théâtre contemporain. Un récit théâtral fort avec de la réflexion et beaucoup d'émotions. Des moments d’humour, sur un sujet grave qui interpelle tout à chacun. La mise en scène tout en subtilité d’Alexandre Tchobanoff assisté de Prisca Lona donne au texte une ampleur éclatante et touchante. Pas de belle pièce sans d'excellents comédiens. Les comédiens Arnaud Carbonnier et Olivier Hamel campent magistralement les deux fossoyeurs. La comédienne Prisca Lona interprète le rôle de la rescapée avec une intensité et une justesse qui favorisent la fantasmagorie du personnage. Je ne raconte pas ici le contenu de ce spectacle car le mieux est d'aller vite le voir au Studio Hébertot. Je souhaite de tout cœur que, comme moi, vous passerez un excellent et beau moment de théâtre.

Un grand moment de théâtre ! Comme la fin du monde en terre hostile… Aux confins de l’humanité… ça colle, poisse, gratte… Des flash-back qui hantent, des souffrances intolérables, des combats perdus d’avance ? L’ennemi est invisible mais omniprésent, palpable. La mort, susurrée, s’infiltre. Un no man’s land dont on ne revient pas ? Un dialogue enraciné dans l’existentiel, dans une bulle hermétique ; un huis-clos absurde, poétique. On se demande à tout moment si cela va déraper vers la mort ou vers la vie ? Une rescapée sent, touche, caresse, murmure et apprend les corps : une ouverture vers la vie.
Deux comédiens et une comédienne, d’une présence incroyable, évoquent les ravages de combats inégaux, de la guerre, tant avec leurs corps que leurs mots et nous emmènent de l’absurde, à la plainte, à la solidarité au hasard de regards hallucinés. Tout en humanité. Une mise en scène méticuleuse, précise qui fait entendre ce beau texte peu connu de Laurent Gaudé. J’ai beaucoup pensé à Becket. Un beau spectacle : courez-y !

Un texte formidable soutenu par une excellente mise en scène et de remarquables comédiens.

Un très beau texte mêlant trivialité d'un quotidien désespéré par la guerre et poésie éternelle de l'énergie vitale, des acteurs épatants qui vibrent et font vibrer, une mise en scène et scénographie intelligentes : cette pépite de théâtre est un must.

Une démonstration de force du spectacle vivant !
Avec une mise en scène précise et sobre, la pièce nous amène à voir les beautés et les horreurs de l'humanité.
Bravo aux acteurs pour leur superbe performance ! Le travail de toute la troupe montre combien le théâtre est essentiel pour notre société.

Un superbe spectacle où chacun des mots vous frappe, où chacun des acteurs dit juste, où le spectateur, à sa place, est impliqué dans la tourmente. Une mise en scène serrée qui vous accroche. Allez-y vite !